山戸結希、松居大悟、三宅唱、岸善幸、箱田優子ら、数多くの監督の映画・ドラマ作品に助監督として参加してきた岩屋拓郎監督が、映画企画コンペにて本企画が新人賞を獲得し、鮮烈な長編デビューを飾る映画【オアシス】が2024年11月15日(金)より新宿武蔵野館ほか全国公開する。

公開に先駆け、W主演を務める清水尋也、高杉真宙をはじめ、伊藤万理華、岩屋拓郎監督が登壇した、舞台挨拶つき完成披露試写会を開催した。



本作は、多くの監督の下で助監督を務めてきた岩屋監督の長編映画デビュー作となるが、清水は「何年もお付き合いのある岩屋監督が、こうやってみなさんの前に、監督として立つのは今日が初めてなので、そんな本当にかけがえのない瞬間に、出演する役者として一緒に登壇できたことを幸せに思います」と挨拶。この日を迎えての心境について「まだ実感がわいていないです。撮影は1年以上前で、最初に監督からお話を聞いた時からは3～4年経っているんですけど、こうやってみなさんにお届けできる日が来たんだなとフワフワした感情です」と語った。



高杉は、登壇前の舞台裏の様子について「監督がずっとそわそわしてて、その緊張が移りました」と明かし、伊藤も「(監督が)ずっと動いてた」と笑う。



岩屋監督は緊張した面持ちを見せつつ、この映画で大切にしたこと、作品に込めた思いについて尋ねられると「僕みたいな、何の力持ってない人間がここに立てているのは、ここにいる3人やスタッフ、キャストのみなさん、そして今回、(監督の故郷の)名古屋で撮影したんですけど、地元のみなさんが手伝ってくれて、そうやって支えてくれた人たちがいて、ここに初めて立てているんだなと思っていますし、それは準備の段階からいまに至るまで、ずっと大切なこととして胸に抱えています」と感謝の思いを口にする。

清水と岩屋監督は以前から知り合いであり、本作の企画は2人の繋がりからスタートしたという。清水は岩屋監督との出会い、本作に参加することになった経緯について「僕が19歳くらいの頃、同じ現場で出会って、よくご飯とかお茶に行っていたんですが、ある時、急に呼び出されて、普段と違う雰囲気のちょっと良いお店で『何だこれ？』と思ったら『初めて監督に挑戦してみようと思って、本を書いたから読んでほしいし、よければ尋也にやってほしい』と言われました。その場で、二つ返事で『やらせてほしい』と言いました。そこから全てが始まった感じです」と明かす。



岩屋監督は「高いうなぎ屋に連れて行きました。うなぎを食わせりゃ大丈夫だろうと(笑)」と冗談めかしつつ、脚本段階で、清水をあて書きしたことを明かし「ダメもとで(『出てほしい』と)言ってみたら、『やりたい』と言ってくれました。(清水さんは)こう見えて昭和なところがあって、一度言ったことは筋を通すところがあるので、最後まで一緒に歩いてくれました」と明かす。

清水は岩屋監督からの個人的なオファーについて「僕も、こういう形で映画に関わったことはなかったので、そうやって普段と違うプロセスで携わらせていただけたのは貴重な経験でしたし、そういうことができる関係性であること、そう言ってもらえることが嬉しかったし、自分が2つ返事で『やりたい』と心から思えたのも嬉しかったです」とふり返った。



さらに、清水は共演者として、ドラマ「高校入試」、映画『渇き。』、『逆光の頃』、『東京リベンジャーズ』シリーズなど、10代の頃から幾度となく共演を重ねてきた高杉を金森役に指名し、自ら直接、高杉に声をかけたという。清水は、その理由について、自ら演じる富井と金森が幼なじみの関係性である点に触れ「(富井と金森の)長い付き合いを考えて、自分が富井をやる前提で、誰がいいか考えた時、役のイメージとしてではなく、自分の中のパーソナリティとして、“長い付き合い”とか“気心を知っている”というところで『高杉真宙』という名前しか浮かばなかったです。僕がこの世界に入って初めてできた友達が高杉真宙なんです。当時、中学1年生で、何もわからない状態で現場に入って、そこでお兄ちゃん的な存在で面倒を見てくれて、僕にとっては特別な存在。今回、『誰がいいと思うか？』と聞かれて、即答で『真宙がいい』と答えました」と熱いやり取りを明かしてくれた。



この言葉に高杉は「はぁー、最高ですね」と笑みを浮かべ「ありがたかったです。若い頃から定期的に共演してきたけど、こうやって作品に呼んでもらえるって、そういう年齢になったんだなと。若い頃から頑張ってやってきたから生まれたものだと思うし、もちろん、やりたくてもできないこともあるし、タイミングも重要で、そういうもの全部が合って、この作品に関われたことが嬉しかったです」と喜びを語った。



伊藤は、富井と金森のもうひとりの幼なじみの紅花を演じたが、記憶障害を抱えるこの難役について「監督のルーツである名古屋という土地で撮ったのもあって、監督とお話ししながらロケ地を巡って、名古屋の土地を感じながら、主演のお2人のもともとの関係性や役柄を見ていると、(紅花と)距離感が重なったので、それもすごくよかったです。お2人に引っ張ってもらいました」とふり返る。

岩屋監督は紅花役を伊藤にお願した決め手を問われると「決め手というか『出てもらえるんですか？ ありがとうございます！』という感じでした。オファーする前からご活躍は拝見していて、素晴らしい人だとわかっていたので。紅花というキャラクターを伊藤で想像した時『伊藤さんしかいない！』と思いました」と大絶賛。

伊藤は、岩屋監督の現場について「近しい距離間でコミュニケーションをとりながらチーム一丸でやっていて、クランクアップの時、スタッフを含めてみんな涙ぐむ瞬間があって、チームでひとつのものをつくるって素晴らしいな…という熱量を伝染してもらいました。“熱い人”という感じでした」と熱い口調で語った。



激しいアクションも本作の見どころだが、清水は「アクションっていろんな種類があるけど、今回は『“生”なリアルな感じを切り抜きたい』ということで、汚くても、グチャグチャになってもいいから、リアルな戦いを映したいということで、練習に臨みました。泥臭さや、全部がカッコいいわけじゃなく、どうしようもない感じ――僕も後ろから首を絞められて、ブサイクな顔になっていたりしてますけど、本当に『生きよう』としてる熱量を意識してやりました」と述懐。

高杉は「マジでずっと血だらけで、ビックリするくらい大変した！序盤からずっと血がついてるんです。血化粧が似合う3人だと思います(笑)」と苦労を明かした。

ちなみに現場の様子について、清水は「伊藤さんが、絵がお上手で、僕らの似顔絵を描いてくれて…」と明かすなど、絵を介して盛り上がったそうだが「『じゃあ、僕らも』って描き合ったんですけど、本当にすごい画伯が…」と清水は隣の“高杉画伯“をチラリと一瞥し、会場は爆笑に包まれた。ちなみに、伊藤が「紅花にとっても思い出深く、唯一、楽しいシーン」として印象深いシーンに挙げた秘密基地でのシーンでは、実際に伊藤さんが現場で描いた絵が小道具として飾られているという。

さらに、映画にちなんで、キャスト陣に「自身にとっての居場所(＝オアシス)」を尋ねると、高杉は当初「やっぱり現場ですかね？」と語っていたが、10代の頃から高杉を知り尽くしている清水から「絶対に家じゃん！」とツッコミが入り、高杉はあっさり「完全に家ですね(笑)。決まり切ってます。おうちがオアシスです」と白状。ゲーム好きで知られる高杉さんだが、以前、駅から15分の部屋に住んでいた際には、一刻も早く家でゲームがしたくて「15分ノンストップで走って帰ってました」と明かしていた。

伊藤も「私も家ですね。おうち大好きです」と家こそオアシスだと宣言！「家の中で活発に動くタイプで、作ったり、書いたり、友達を呼んだり、家で完結してます」と明かした。



清水は、自身にとってのオアシスは特定の場所ではなく「こうやって、人と話してる時間が一番好きです。人と話して、楽しく笑って…というのが、一番充実してるなと思う時間なので、今日みたいな日ですね」と語り、会場は温かい拍手に包まれていた。

舞台挨拶の最後に清水は「『オアシス』というタイトルにもある通り、人生ってロクなことが起きなかったり、もうどうしようもなく打ちひしがれたりする瞬間もあると思うんですけど、でも、そんな瞬間でも『これのためだったら僕は立ち上がれる』とか『これのためだったら私でいられる』と思えるような人だったり、場所、モノ、信念みたいな気持ちみたいなもの――何かそういったものについて、考えるきっかけにこの『オアシス』という映画が少しでもなれば嬉しいなと思っております」と挨拶。

さらに清水は、「これは本当に僕のわがままなんですけど、これがデビューということで、改めてこれまで構想も含めて7年間、現場でも本当にたくさんの苦労があったと思うんですけど、監督に全員で拍手を送ってもいいですか？」と満員の客席に呼びかけ、劇場は岩屋監督の船出を祝う温かい拍手に包まれた。